一次看懂 8 种经典音游曲风 · 认识背后的曲师 · 听代表作
音游（音乐游戏）里的可游玩曲目，和平时听的歌不太一样。为了配合「打歌」的手感，音游曲通常有这几个特点：节奏非常明确（方便玩家跟拍）、段落清晰（铺垫—高潮—回落的结构明显）、情绪起伏大（打起来才有爽感）。
在音游圈里，还诞生了两个有趣的称呼：
· 魔王曲：难度极高的「终极挑战曲」，常常是高速、狂野的曲风；
· 治愈曲：旋律优美、适合放松的曲目，往往是钢琴或抒情电子。
另外要注意：音游圈里「硬核（Hardcore）」是一个大家族，下面 01、02、03、05 格其实都是它的亲戚，只是细分风格不同～
这些音游里都能听到它们：
硬核家族里旋律最「亮」的一支：高速四拍 + 明亮大气的合成器旋律，常带一点古典神话的气质。因 BOF2010 冠军曲《Halcyon》而广为人知，是音游圈公认的经典名曲。
日本电子音乐制作人，2008 年前后开始活动，是音游圈公认的「魔王曲制造机」之一。以高速、高难度、旋律极强的电子乐闻名，代表作还有《ANiMA》《Ascension to Heaven》等。他的曲子经常被音游选作最终关或压轴高难曲。
高速四拍 + 厚重贝斯 + 燃到炸的能量，是音游里的「热血担当」。常配合欢快钢琴或洗脑人声切片，打起来非常有爽感，很多「神曲」都出自这个曲风。
日本电子音乐制作人，以厚重贝斯与高速硬核著称，圈内人称「贝斯之王」（Boss of Bass）。2021 年成为 osu! 官方 Featured Artist，是音游圈极受欢迎的供曲人。
极速 BPM + 欢快钢琴 + 满到溢出的能量，是音游「魔王曲」的常客。听感一句话概括：快到喘不过气，但又莫名很燃。它是检验玩家手速与体力的终极试炼场。
又是 xi——这说明一位优秀曲师可以横跨多种曲风。他在速核领域的代表作更加「凶悍」，把高速四拍和洗脑旋律发挥到极致，也让他成为音游玩家心中绕不开的名字。
音游特有的曲风分类（尤其在 Arcaea 中）。把电子核、古典、氛围、实验音色揉在一起，段落对比极其强烈：常常前半段安静文艺，后半段突然炸裂。艺术感强、情绪起伏大，是「越听越有味道」的类型。
风格前卫的实验性电子制作人，作品常带艺术感与张力，活跃于音游供曲圈（网易云上也能搜到他的 maimai 曲目）。一般认为 onoken（代表作《felys》）是 Artcore 曲风的开创者，而 cybermiso 是这一曲风在现代音游中的代表人物之一。
曲名取自法国哲学家德勒兹的「无器官身体」概念，寓意前卫。弦乐与电子节拍的强烈反差，是 Artcore 曲风极具代表性的作品，也被许多玩家评为 Arcaea 必听曲目之一。
硬核家族里「最凶」的分支之一：高速、黑暗、压迫感强，常被用作音游的隐藏 Boss 曲。和欢乐明亮的英式硬核不同，它听起来更沉、更重、更有「被碾压」的感觉。
Team Grimoire 与 Laur 都是音游圈知名的高难曲制作人，以高速、暗黑、高难度的曲风著称，是 Arcaea 等音游高难曲的常客。两人合作的曲目往往充满压迫感与戏剧性。
以钢琴为核心，旋律优美、情感细腻，是音游「走心」的一面。在 Deemo、Cytus 这类剧情向音游里尤其常见，打完高难曲之后再听一首钢琴曲，是最治愈的收尾。
日本电子音乐制作人，DIVERSE SYSTEM 成员，擅长把古典钢琴与电子乐融合，旋律层次丰富、极具辨识度。以《Altale》在 G2R2014 拿下单曲总分第一，风格跨度极大。
把管弦乐与电子节拍结合，气势恢宏、叙事感强，常常被用作音游的「压轴曲」或 Boss 曲。听感像在听一部电影配乐，又带着音游独有的打击爽感。
日本作曲家，Arcaea 常驻供曲人之一，擅长氛围与史诗感并重的电子音乐。他为 Arcaea 剧情最终章创作的曲子，被誉为整部游戏最震撼的乐章之一。
以初音未来等歌声合成软件的人声为核心的高速电子，是音游里「人声系」的代表。Vocaloid 人声被切得又快又碎，配合密集的电子编曲，既有辨识度又有冲击力。
日本著名 VOCALOID P主、作曲家，2007 年开始活动，以「暴走系」高速曲风闻名。代表作《初音ミクの消失》《For UltraPlayers》，长期为 Project DIVA 等音游供曲。